“THE ELECTRIC AI CANVAS”:
YENİ BMW i5’TEN İLHAM ALAN ENSTALASYON.

Hatırlarsanız, çağdaş sanat dünyasının en ses getiren isimlerinden Jeff Koons’un “Rüya Otomobil” olarak tanımladığı ve dünyada yalnızca 99 adet bulunan BMW M850i xDrive Gran Coupé tasarımı geçtiğimiz yıl Contemporary Istanbul’da sergilenmişti. Hatta bu iş birliği kapsamında Jeff Koons İstanbul’a gelmişti. Bu sene 27 Eylül-1 Ekim tarihleri arasında Tersane İstanbul’da 18. Edisyonu gerçekleşen fuarda, sanatseverleri oldukça heyecanlandıran, ilham verici bir proje bekliyor. Yapay zeka kullanarak sanat ve teknolojiyi etkileyici bir şekilde birleştiren, BMW'nin insan merkezli teknolojiye ve sürdürülebilirliğe olan bağlılığını gözler önüne seren "The Electric AI Canvas" enstalasyonu, 53. Edisyon Art Basel 2023’teki ilk gösteriminin ardından İstanbul’da. Yapay zekanın yaratıcı potansiyelini keşfetmeye hazır mısınız?

Yeni BMW i5'ten ilham alarak tasarlanan "The Electric AI Canvas", yaratıcı teknoloji uzmanı ve Goodby, Silverstein & Partners’ın Yapay Zekâ Direktörü Nathan Shipley ve çağdaş sanat medya platformu ArtDrunk'un kurucusu Gary Yeh iş birliğinde, yapay zeka tarafından oluşturulan özgün animasyonlar, ünlü çağdaş sanatçıların eserlerinden oluşan bir veri kümesi ile eğitilmiş yapay zeka modelleri kullanılarak hazırlandı. Yapay zekanın, 900 yıllık sanat tarihi ve 50 bin görselden yararlanarak ürettiği soyut animasyonlar Yeni BMW i5 modeline yansıtılarak izleyiciyi kapsayan bir deneyime dönüştürüldü.

Dünyaya öncülük eden Tamamen Elektrikli Yeni BMW i5’i dinamik bir tuvale dönüştüren çağdaş sanatçılar Esther Mahlangu, Kohei Nawa, Eric N. Mack, Koo Jiyoon ve Bin Woo Hyuk'un eserlerinin buluştuğu "The Electric AI Canvas"; hayranlık uyandıran, özgün ve fiziksel bir sanat deneyimi yaşatıyor. Yeni BMW i5 üzerinde kullanılan yansıtma haritalama teknolojisiyle, katılımcılara her sanatçının kendine özgü stilleri arasında geçiş yaptırıyor.

Nathan Shipley; üretken görüntüler oluşturmak için yapay zekâ, makine öğrenimi ve diğer teknik süreçlerin geleneksel animasyon ve görsel efekt teknikleriyle birlikte kullanımını (ve kötüye kullanımını) araştıran yaratıcı bir teknoloji uzmanı. Nathan, kendi stüdyosunda ve diğer sanatçılarla iş birliği içinde teknoloji, sanat, makine zekâsı, hikaye anlatımı ve animasyonun kesişim noktalarını araştırıyor.

Gary Yeh; dünya çapında 100.000'den fazla sanat meraklısının ilgisini çeken çağdaş sanat medya platformu ArtDrunk'un kurucusu. ArtDrunk, sanata erişilebilirliği artırmak için önde gelen sanatçılar, galeriler, kurumlar ve markalarla birlikte çalışıyor.

Esther Mahlangu; geleneksel “Ndebele” tasarımını çağdaş formlara ve bağlamlara taşıyor. Eserleri, Güney Afrika’nın iletişim ve ifadeler için canlı renkler ve geometrik desenler kullanılan yüzlerce yıllık ev boyama geleneğinden ilham alıyor. Stiller nesiller boyunca aileler aracılığıyla aktarılıyor. Ndebele tasarımını dünya sahnesine taşıyan Mahlangu, 1991 yılında 12. BMW Art Car’ı yaratan isim. Ester Mahlangu’nun 1991 yılında her parçasını teker teker elle boyadığı ’91 model BMW 525i, 2017’de, Contemporary Istanbul’un 12. Edisyonunda sergilenmişti.

Kohei Nawa; sanal ile fizikselin, doğal ile yapayın, birey ile bütünün kesişim noktalarında çalışıyor. Nawa’nın eserleri, Metropolitan Sanat Müzesi ve Louvre da dahil olmak üzere dünyanın dört bir yanındaki büyük kurumlar tarafından toplanıyor ve sergileniyor.

Eric N. Mack; sanat ve moda, resim ve heykel dünyalarında dolaşıyor. Atkılar, çiçek baskıları ve diğer çok renkli kumaşlarla çalışan Mack, resmin geleneksel tanımlarını genişletiyor. Malzeme seçiminde ve genellikle yerleştirmeye dayalı eserlerinde insan formu ve varlığına odaklanıyor.

Koo Jiyoon; kentsel ortamlarda gelişen özellikleri ve zamanın geçişini temsil eden psikolojik manzaralar yaratıyor. Şehirlerin yaşam döngüsünü, yaratılışlarının ve yıkımlarının yanı sıra içlerinden geçen insanların yaşamları üzerinden yakalıyor. Değişen şehirler üzerine yaptığı gözlemlerin sonucunda hem kalın hem ince fırça işlerini harmanlayan görsel, soyut bir şölen ortaya çıkarıyor.

Bin Woo Hyuk; doğal dünyanın meditatif resimlerini yaratmak için kişisel anılardan ve deneyimlerden yararlanıyor. Herhangi bir anlatı unsurundan ziyade bir ortamın atmosferine odaklanan Bin, rüya gibi bir estetik yaratıyor. Berlin'de yaşayan ve çalışan Bin, Almanya'nın birçok orman ve parkından ilham alıyor. Son eserlerinde özellikle Claude Monet'nin nilüferlerinin ışığı ve sürükleyiciliğinden etkilendiği görülüyor.